Dra Yang Project: “Om Ah Hung” 0
Como ya se comentó por aquí hace unos días, en el monasterio Drag Shang Kagyu de Panillo (Huesca) estaban trabajando en un proyecto musical, llamado Drag Yang Kagyu. Ya está en YouTube su primer video: “Om Ah Hung”.
Como ya se comentó por aquí hace unos días, en el monasterio Drag Shang Kagyu de Panillo (Huesca) estaban trabajando en un proyecto musical, llamado Drag Yang Kagyu. Ya está en YouTube su primer video: “Om Ah Hung”.

¿Será el éxito musical de este verano? El grupo Dra Yang Project, surgido del lamasterio de Panillo, acaba de publicar ‘Six elements’, una subyugante amalgama de sonidos donde la música techno-chill out se fusiona con cantos tradicionales tibetanos e instrumentos milenarios creando un universo sonoro único.
Son doce canciones producidas por Javier y Guillermo Quero, que surgen fruto de un largo trabajo que, por distintos motivos, se ha alargado más de tres años y que tienen como eje de toda la composición sonora el templo Dag Shang Kagyu de Panillo. Esta comunidad budista es la que inspira la música recopilada en un disco cuyos beneficios se van a destinar a la financiación de los trabajos de ampliación y mejora de sus instalaciones. El propio templo actúa como compañía discográfica en el lanzamiento de este trabajo que no será el último de los producidos desde Panillo.
El lama Drubgyu, director espiritual del centro, es la voz principal en el que es su primer trabajo discográfico orientado al mercado de la música popular. Le acompaña su mujer, Sonam Deki, quien ya había grabado un cedé con el compositor y productor estadounidense Richard Plage. Junto a ellos, Javier Quero -músico, compositor, arreglista, programador y productor- y su hermano Guillermo -ingeniero de sonido con grupos como U2, Björk, Mecano, Juan Perro, Celtas Cortos, Jorge Drexler o Amaral- han realizado los arreglos musicales y han producido este disco. Además, han contando con la colaboración desinteresada de músicos como Tino di Geraldo, Víctor Iniesta, Miguel Campello o Justo Bagüeste.
El resultado es una atractiva fusión muy cercana a las últimas corrientes musicales que, contra lo que pudiera parecer, no busca favorecer la meditación o la relajación de sus oyentes sino que tiene una clara vocación comercial.
Javier Quero explica que “la idea surgió a comienzos del verano de 2007 después de varias visitas que realicé al templo, de escuchar al lama Drubgyu, su voz, y de comprobar que existían muchas posibilidades de hacer algo diferente mezclándola con música electrónica para sacar al mercado un producto diferente”.
Tras convencer al lama de la viabilidad del proyecto, en septiembre de 2007 comenzó la grabación en Panillo donde se improvisó un pequeño estudio. “Creo que no sabía donde se metía, pero dijo que sí y empezamos a trabajar”, recuerda Javier. Fue la fase más breve, pero más dificultosa ya que “ni el lama ni su mujer estaban acostumbrados a hablar de compás, ritmo o medida”.
Concluida la grabación, comenzó la segunda fase de producción en Madrid que se prolongó hasta hace unas semanas en que el disco ha empezado a distribuirse desde el lamasterio ribagorzano.
[Fuente: El Heraldo de Aragón]
Sus poemas han sido versionados como canciones por parte de cantantes tibetanos importantes. Ha hablado sobre el medio ambiente y la acción ecologista. Ha participado en la conferencia Mente y Vida sobre ciencia y budismo. Ha dado un discurso en el importante campus Infosys. Tiene una cámara Nikon SLR y un portátil Sony Vaio. La versatilidad del 17º Gyalwang Karmapa, Ogyen Trinley Dorje, parece crecer aun más ahora que ha escrito una obra de teatro sobre el gran yogui tibetano Milarepa.
La obra está basada fundamentalmente en la biografía del meditador escrita por Namjor Ruepa Gyenchen, del monasterio de Gyuto, residencia de Su Santidad, aunque también se han observado referencias de otros autores, incluido el tercer Karmapa.
54 artistas del Instituto Tibetano de Artes Escénicas pondrán en escena la obra en el Monlam, el gran frestival de oración de la tradición Kagyu, que se celebrará en Bodhgaya el 1 de enero. El director del instituto, Wangchuk Phasur, dice que es un honor para ellos tener la oportunidad de interpretar una obra compuesta por el Karmapa en persona: “Cuando Karmapa Rinpoché nos trajo el guión, nos faltó tiempo para ponernos a trabajar con él. Y nuestros artistas también se sienten bendecidos por esta única oportunidad”.
La supervisión general de la obra, desde el guión hasta el diseño del escenario ha corrido por cuenta del propio Gyalwang Karmapa. El Karmapa -máxima autoridad de la tradicición Kagyu- ha adoptado como costumbre explicar enseñanzas de Milarepa en el Monlan durante los últimos años.
Sonam Phuntsok, maestro de ópera en el instituto, también participará en la obra y asegura que será el montaje teatral más ambicioso en la historia de Tíbet: “Me he dedicado a la interpretación durante más de veinte años y he actuado muchas veces, pero la mayoría ha sido ópera tradicional tibetana, no teatro contemporáneo. Así que este proyecto es algo muy emocionante para nosotros”.
A ambos lados del escenario, diseñado por profesionales de Bombai y Taiwán, se situarán más de 500 monjes, que recitarán oraciones budistas entre cada escena. Ocho cámaras reproducirán la obra en tres pantallas gigantes.
Yonten, un artista del instituto que recientemente ha completado el rodaje de “Semshook”, un film inspirado en el escritor activista Tenzin Tsundue, dice: “No solo es un honor para mí; es una bendición actuar en una obra sobre el gran Milarepa escrita por el gran Gyalwang Karmapa. Estoy impaciente porque en teatro no valen las tomas falsas, y menos en un proyecto tan grande como es este. Estoy nervioso”.
Desde Sangha Virtual queremos desear todo el éxito posible a este proyecto.